Seedance 2.0 火了。官方排队十几万人,朋友圈刷屏的全是它生成的视频。就在大家苦等的时候,商汤 Seko 悄悄放了个大招:全网首个搭载满血 Seedance 2.0 的真人短剧 Agent,「全能视频模式」正式上线。不用排队,速度甚至比官方还快。
这次全能模式的野心不止于短剧。MV、漫剧这些内容形态也全面支持了,等于说只要是「有画面、有叙事」的视频内容,Seko 都能一站式搞定。

Seko 到底在解决什么问题
做过 AI 短剧的人都知道,痛点从来都不是「模型不够强」,是整个生产流程太碎了。
你需要在一个工具里写剧本,另一个工具里生成角色图,再换一个平台做视频,最后还得拉到剪辑软件里拼接。每一步之间都是断裂的,角色换个场景就变脸,前后集的画风飘来飘去,光是维护一致性就能把人逼疯。
Seko 做的事情,是把这条链路整个接管了。你丢一个剧本进去,它帮你拆分镜、生成角色和场景、输出视频,甚至支持多剧集连续创作,角色跨集保持一致。从一个想法到一部成片,全程在一个平台里完成。
更关键的是,Seko 的定位是 Agent,不是工作流工具。区别在哪?工作流工具是你告诉它每一步怎么做,它照做;Agent 是你告诉它你要什么结果,它自己规划怎么做。你负责创意和判断,重复性的基础劳动全部交给它。
画风库:选对风格,成片质感直接拉满
Seko 内置了一个非常丰富的画风库,这是很多人忽略但极其重要的一环。画风选得好,哪怕提示词写得一般,出来的画面质感也不会差。

目前比较热门的几个画风方向:
- 邵氏电影:适合复仇、江湖恩怨、功夫动作类题材。画面自带经典港片的颗粒感和浓烈色彩,打光偏硬朗,阴影对比强烈,配合 Seedance 2.0 的动态表现力,做出来的短剧有老派江湖气。
- 胡金铨画风:是最近全网爆火的「雪山救狐」同款。适合武侠、仙侠、古风类内容,可以一键复刻水墨写意的东方美学。
- 怪谈漫画:适合恐怖、灵异、都市传说类题材。画面带有强烈的日式漫画分格感,线条粗犷,明暗反差极大,阴森氛围感强。
- 国风:更偏向传统中国美学,适合历史剧、古装大女主、宫廷权谋类题材。色彩饱和度高,服化道的细节表现很突出。
选画风有一个技巧:先想清楚你的目标观众在哪个平台。抖音快手偏好强视觉冲击的画风,比如未来主义和胡金铨;微信视频号的用户对写实和国风的接受度更高。
提示词:Seko 的提示词逻辑和你想的不一样
很多人一听到「提示词」就头大,觉得又要背一堆咒语。Seko 的逻辑完全不同。
在 Seko 里,你的核心输入是剧本,不是提示词。你上传一个完整的剧本(哪怕只是一个故事大纲),Seko 的 Agent 会自动帮你拆解成策划案,包括故事梗概、美术风格、角色列表、场景列表,然后进一步细化成每一个分镜的视频提示词。
也就是说,Seko 帮你把「剧本语言」翻译成了「模型语言」。你要做的是在它翻译完之后做审核和微调,而不是从零开始写提示词。
举个例子,直接输入一个非常简单的剧情,提示词简单到不行,也能制作出好看的视频:

简单的剧本提示词给了,接下来它就会自动帮我们根据提示词设计剧情,确定剧本大纲。

大纲确定之后,就是确定剧情梗概,进入了角色、场景等设计阶段了。

一个简单的提示词进去,它就会帮你负责把整个故事完善,并进行了角色、场景、情节的设计,你只负责决策和确认即可。
分镜设计:Agent 帮你规划,但你得懂得怎么调
Seko 的 Agent 会根据剧本自动生成分镜方案,这一步已经帮你省掉了大量的前期工作。但自动生成的分镜是一个「及格线以上」的方案,想要做到优秀,还需要你在几个关键点上做调整。
景别的节奏感。 好的短剧分镜,景别变化是有节奏的。一般遵循「远景建立环境→中景推进叙事→特写强化情绪」的基本逻辑。Seko 自动生成的分镜大多能覆盖这个逻辑,但有时候会在情绪高潮点缺少特写镜头。比如角色做出关键决定的瞬间,如果分镜给的是中景,你可以手动改成面部特写,冲击力会强很多。
运镜的选择。 Seedance 2.0 对运镜的支持非常好,几种常用的运镜方式效果都很稳定:
- 推镜头(Push In):适合制造紧张感和压迫感,比如反派逼近、真相揭露的瞬间
- 拉镜头(Pull Out):适合展示环境全貌或者制造孤独感,比如角色站在废墟之上的远景
- 跟随镜头(Tracking):适合动作戏,比如角色奔跑、追逐的场景
- 固定镜头(Static):适合对话戏和情绪沉淀的段落
在提示词里直接写运镜方式,Seedance 2.0 能准确执行。比如「镜头从远景缓缓推向角色面部特写」,模型会生成一个平滑的推镜头运动。
分镜数量的控制。 Seko 支持单集最多 120 段 15 秒片段,理论上可以做 30 分钟的长视频。但对于短剧来说,建议每集控制在 15 到 25 个分镜之间。分镜太少叙事会跳跃,太多则节奏拖沓。
双视图的使用技巧。 Seko 提供了时间序列视图和故事版视图两种模式。时间序列视图适合检查整体节奏,你可以点击播放,配合台词和音效完整过一遍,感受故事的情绪曲线。故事版视图适合快速浏览所有分镜的画面构图,检查画面衔接是否自然。建议先用故事版视图做整体检查,再用时间序列视图做细节打磨。
下面这个案例,是用「程序员的房东反击战」的剧本实际跑出来的分镜效果:

要求是根据提示词制作一个 1 分钟的短视频,它自动拆分成了 4 个片段,26 个分镜。

剧集创作:跨集一致性是核心竞争力
Seko 最让人兴奋的能力之一,是多剧集连续创作。这个功能解决了 AI 短剧领域最头疼的问题:角色跨集变脸。
实测下来,Seko 在多剧集场景下的角色一致性表现非常稳定。同一个角色在不同景别(远景走路、中景对峙、眼部特写)中,五官特征高度一致,没有出现过去 AI 视频常见的「闪烁」或「变脸」现象。
使用多剧集功能有几个要点:
- 剧本上传时标注清楚集数分割。 在剧本里明确写上「第一集」「第二集」等标记,Seko 的 Agent 才能准确识别剧集边界。
- 第一集的角色和场景设定要花时间打磨。 因为后续剧集会继承第一集的资产设定,第一集的角色主体图和场景设定图质量越高,后续剧集的一致性就越好。
- 创建下一集时,Seko 会自动衔接上一集的剧情。 这意味着你不需要在第二集的剧本里重复交代角色设定和前情,Agent 会自己处理这些上下文。
上手路径:从零到出片的最短路线
如果你之前没用过 Seko,这里总结一个 6 步上手指南:
- 准备剧本。 不需要多完善,哪怕只是一个 500 字的故事大纲都行,Seko 的 Agent 会帮你扩展成完整的策划案。
- 进入 Seko 首页(seko.sensetime.com),上传剧本,选择「画风」→「Seedance 2.0 全能模式」。第一次建议直接从预置画风库里挑,有多集需求的话记得勾选「多剧集」。
- 确认大纲和策划案。 重点看角色设定和场景设定是否符合预期,不满意就直接改,这一步不扣积分,放心试错。
- 进入分镜编辑页面。 先用故事版视图快速过一遍整体画面,再用时间序列视图检查节奏,对不满意的分镜做微调。
- 选择模型和分辨率,点击「一键转视频」。 等待几分钟,视频就出来了。
- 检查成片效果。 对不满意的镜头单独重新生成,满意后直接导出。
整个流程下来,一集 5 分钟左右的短剧,从剧本到成片大概需要 30 到 60 分钟。熟练之后这个时间还能进一步压缩。
总结
Seedance 2.0 的能力毋庸置疑,但模型能力只是地基。真正决定你能做出什么样作品的,是你怎么用这个地基去搭建上层建筑。
Seko 做的事情,是在 Seedance 2.0 这个地基之上,帮你搭好了脚手架。画风库帮你定调性,Agent 帮你拆分镜,主体引用帮你保一致性,多剧集功能帮你做连续叙事。你要做的,是带着你的故事和审美走进来,剩下的交给它。
AI 短剧的竞争,正在从「谁能生成视频」变成「谁能更高效地讲好一个故事」。工具的门槛在降低,创意的门槛在升高。这对真正有想法的创作者来说,反而是最好的时代。